Каково быть женщиной в индустрии, ориентированной на мужчин? Рассказывает Хлоя Чжао — обладательница «Оскара» за лучшую режиссуру

В 2024 году режиссер вошла в список 100 вдохновляющих и влиятельных женщин со всего мира, который ежегодно составляет Би-би-си. Она по сей день остается одной из трех женщин, получивших премию «Оскар» за лучшую режиссуру. В этом году на награду была номинирована только одна женщина — Корали Фаржа, но награда досталась Шону Бейкеру.

Будучи одной из самых прославленных режиссеров в Голливуде, Чжао остается удивительно скромной, несмотря на свои достижения. Спокойное поведение и непринужденный внешний вид Хлои Чжао отражают ее подход к кинематографу — основательный, вдумчивый и глубоко связанный с человеческим опытом.

Одна из характерных особенностей ее творчества — частое использование непрофессиональных актеров. В «Земле кочевников», которая принесла ей сразу два «Оскара» в 2021 году, за лучшую режиссуру и лучший фильм, многие актеры играют самих себя. Чжао познакомилась с ними во время путешествия по американскому Западу.

Она стремится представлять маргинализированные и недостаточно представленные слои общества, и это заметно в каждом ее фильме, включая супергеройский блокбастер Marvel «Вечные». В нем она сознательно сделала акцент на разнообразии актерского состава, а еще там появляется первый в истории франшизы гей-поцелуй.

«Для меня, для Marvel и для актеров это было важно, — говорит она. — Это история о группе людей, которые пришли на Землю в начале человеческой цивилизации, так что вполне логично, что они должны быть максимально разнообразными».

Фильм был запрещен в нескольких странах, включая Саудовскую Аравию, Кувейт и Катар, где закон запрещает изображение ЛГБТК+ персонажей в СМИ.

«Мы не были удивлены, — говорит Чжао. — Мы знали, что [его запретят]. Но мы должны делать то, что считаем правильным».

Для Чжао кинематограф — это и привилегия, и ответственность, и уникальная возможность изменить что-то.

Ее фильмы часто затрагивают темы одиночества, идентичности и принадлежности к чему-либо, потому что её саму когда-то не принимало общество.

Чжао родилась в Пекине, потом переехала в Великобританию учиться в частной школе-интернате в Брайтоне, а потом перебралась в США.

«Большинство подростков хотя бы раз чувствуют себя чужими. Я помню, как мне было очень одиноко. Мне сейчас 42, и я все еще чувствую себя чужой», — говорит она.

Она начала свою карьеру режиссера с серии короткометражных фильмов, а полнометражный дебют состоялся в 2015 году с фильмом «Песни, которым меня научили братья», о взаимоотношениях между братом и сестрой из племени лакота-сиу.

Признание пришло после «Земли кочевников», которая вышла в 2020 году. Фильм рассказывает о 60-летней женщине по имени Ферн (Фрэнсис Макдорманд). Она теряет работу во время мирового экономического кризиса 2008-2013-го годов и становится современным кочевиком, путешествуя по американскому Западу в своем фургоне и выполняя сезонные работы.

Темы, которые поднимает фильм — экономические трудности, одиночество и поиск своего места в обществе. «Земля кочевников» получила несколько крупных наград, в том числе три «Оскара»: «Лучший фильм», «Лучший режиссер» и «Лучшая актриса» (последний достался Фрэнсис Макдорманд, исполнительнице главной роли).

По мнении Чжао, относительно репрезентации разных людей в кинематографе достигнут определенный прогресс, но репрезентация должна быть более глубокой.

«Могут ли люди просто быть людьми? Разве нельзя сделать так, чтобы они были в любом жанре кино, а не отбирались куда-то только потому, что у них определенный цвет кожи или пол?», — спрашивает она. По ее мнению, разнообразие должно быть не только в фильмах, которые затрагивают определенные проблемы, и при этом это не должно сводиться лишь к выполнению формальностей.

«Я сама хотела бы, чтобы меня воспринимали таким образом — не только как китайскую женщину, но и как человека».

Чжао говорит, что женщине не так-то просто добиться успеха в индустрии, ориентированной на мужчин и на мужское тело. Она научилась принимать уникальные особенности и сильные стороны своего женского тела, а менструальный цикл научил ее понимать цикличную природу жизни.

«Каждый месяц я переживаю четыре сезона. В этом сезоне сильнее определенные чувства, а в том у меня невероятные границы, и я могу глубоко погружаться в свое подсознание, когда работаю над сценарием».

Этот естественный ритм входит в конфликт с жесткой рабочей структурой индустрии.

«Мои рабочие часы и то, как планируются встречи и съемки фильмов, не позволяют мне в полной мере раскрыть эту силу», — считает она.

Чжао считает важным, чтобы женщины влияли на то, как выглядит фильм. Она называет это женским взглядом. По ее мнению, в процессе написания сценария и режиссуры женщины более восприимчивы и открыты к изменениям.

«Это потому, что наше тело меняется каждый месяц, и это чудо. У мужчин нет такого эмоционального тела, как у женщин».

При этом, отмечает она, и мужчинам нелегко в обществе, где больше всего ценится продуктивность.

«Я думаю, они все нуждаются в том, чтобы их обняли. Я вижу мужчин вокруг себя, и они ужасно уставшие».

Недавно Чжао сняла фильм «Хамнет», о жене Шекспира. Это фильм о горе и утрате: главные герои переживают смерть сына. Их играют Пол Мескал и Джесси Бакли.

Кроме того, Чжао взялась за долгожданный перезапуск «Баффи — истребительницы вампиров» для Hulu, она будет режиссером пилотной серии.

Помимо достижений «по ту сторону камеры» для нее не менее значимо и то, что происходит «по эту». Она чувствует большую ответственность после своего успеха и хочет создать «более женственную» рабочую атмосферу на съемочной площадке.

«Я не хочу, чтобы кто-то выходил из творческого процесса пострадавшим во имя продуктивности, достижения целей, процветания, успеха или ради того, чтобы доказать свою ценность», — говорит она.